Los Mejores Álbumes del 2013 según TheBurros

No haremos un listado numerado porque nos parece lo más cutre, el orden en el que está obedece sólo a la votación que miembros de theburros hicimos. MBV resultó ser el álbum que más nos llenó el corazón desde el día en que lo descargamos de forma pirata; de ahí hacía abajo supone un orden pero no, muchos de nosotros aborrecimos lo ultimo del señor Bradford Cox, algunos pocos lo entendimos y respetamos su búsqueda musical. Como muchos sabrán, y para los que llegan, en nuestro blog reseñamos sólo lo que nos gusta, lo que no nos gusta no lo reseñamos, a mejor lo olvidamos, o lo ignoramos.

*My Bloody Valentine - MBV
*Pharmakon - Abandon
*Fuck Buttons - Slow Focus
*Toy - Join The Dots
*Black Pus - All My Relations
*Lucrecia Dalt - Commotus
*Molly Nilsson - The Travels
*Boards Of Canada - Tomorrow's Harvest
*Brainbombs - Disposal Of A Dead Body
*Pissed Jeans - Honeys
*James Holden - The Inheritors
*Follakzoid: II
*The Fall - Re Mit
*Trentemöller - lost
*Lee Ranaldo and the Dust - Last Night On Earth
*Spastico - Once EP
*Death in June - The Snow Bunker Tapes
*Adult : The Way Things Fall
*Suuns - Images Du Future
*The KVB - Immaterial Visions
*Body/Head - Coming Apart
*True Widow - Circumambulation
*Protistas - Las cruces
*Scout Niblett - It's Up To Emma
*Disclosure - Settle
*Dirty Beaches - Drifters/Love Is the Devil
*Crystal Stilts - Nature Noir
*Lebanon Hanover - Tomb For Two
*Jon Hopkins - Immunity
*David Lynch - The Big Dream
*Psychic Ills - One Track Mind
*Laurel Halo - Chance of rain
*Fasenuova - Salsa de Cuervo
*Algebra Suicide – Feminine Squared (reedición)
*El Mal – Jornada Espiritual
*Travesti – Suicidio Latino
*Connan Mockasin - Caramel
*Deerhunter - Monomania
*Kurt Vile - Wakin On A Pretty Daze
*Johnny Marr - the messenger
*Ricardo Tobar - treillis
*Lustmord - The word as power
*Earl Sweatshirt - Doris
*Dj Koze - Amygdala
*VÅR - No One Dances Quite Like My Brothers
*Ghostface killah - Twelve Reasons to Die
*The Oh Sees : Floating Coffin
*Matías Aguayo - The visitor
*Low : The Invisible Way
*Nick Cave & The Bad Seeds - Push The Sky Away
*The Ex & Brass Unbound - Enormous Door
*Still Corners : Strange Pleasures
*Savages - Silence Yourself
*Mazzy Star - Seasons Of Your Day
*Parquet Courts - Light Up Gold
*The Holydrug Couple - Noctuary
*Comanechi - you owe me nothing but love
*Ty Segall - Sleeper
*Implodes - Recurring Dream
*Dethscalator - Racial Golf Course No Bitches
*California X, - ‘California X’
*Watermelon - Cassette
*King Krule - 6 Feet Beneath the Moon
*Moon - Moon
*Triángulo de Amor Bizarro - victoria mística
*Sixth June – Pleasure

Este blog es de ruido, no somos contra cultura, ni somos vanguardia, tan sólo no nos gustan las formas, ni lo formal.

Si usted, querido lector, quiere escuchar una canción de cada álbum mencionado con antelación, bien pueda sirvase y dele click → Lista de Reproducción

THE BURROS PRESENTA: MOLLY NILSSON EN COLOMBIA (Lanzamiento de Burrocracia)

                                            EVENTO EN FACEBOOK

Molly Nilsson es una sueca bien conocida por los fieles de la escena minimal synth. Ella, autora de cinco álbumes que dan lugar a una especie de mini-culto profesado por diferentes nombres en el ámbito "indie y de la música no convencional" vendrá por primera vez a Colombia a mostrar como un anti-icono contemporáneo puede dar a luz a una de las mejores propuestas de la música post-milenio.

Su carrera que ahora brilla en el ápice, se muestra siempre abierta a ser re-descubierta gracias a que su fenómeno, nunca estancado, se pone a disposición para mostrar nuevas y encantadoras facetas de sí; ejemplo claro de dicha afirmación son los últimos directos ofrecidos en su reciente gira por los Estados Unidos y por Europa, gira donde además se ha destacado por el enfoque inusual de sus recitales, en donde la distancia "imaginaria" entre artista y público desaparece completamente.

Su última placa, The Travels, - disco que será promocionado en Medellín - presenta doce canciones llenas de impresiones privadas e historias arrebatadas por noches en vela dentro de la urbe. Todas ellas, funcionan como piezas de manifiesto, piezas de filosofía, de una digresión sobre el poder del amor contra el amor al poder. The Travels es un disco  que está escrito con una pluma simple, pero aguda, que nos muestra cómo una cantante inquieta en toda su expresión, y en su oscura intensidad de principio, hace que su público entable una relación deliberada entre la música y sus experiencias personales.

Nilsson, antítesis del conformismo, de las poses y las ilusiones de un cierto tipo, hablará desde su corazón, y desde su experiencia, para que nosotros podamos perdernos en las divagaciones existenciales.

La cita imperdible es el jueves 5 de diciembre, dentro del marco del lanzamiento/nacimiento del sello independiente The Burros Discos, el cual presentará su primer compilado en edición limitada. Junto al live act de Molly Nilsson (Dark Skies Association) presenciaremos también una imperdible presentación de la banda bogotana MuGre. 

- Cualquier persona que se haya encontrado vagando perdida por los suburbios de la ciudad entenderá perfectamente a Molly Nilsson -

The Burros Presenta: 

                   

MOLLY NILSSON

"Lanzamiento de Burrocracia"

Open Act: Mugre 

 DJ Sets:

 Byron Maiden  +  The Burros

Jueves 5 de Diciembre 2013

Betty House Club (10 a nº 40 - 27, El Poblado)

Preventa: 30 k & 35 k (Con CD)

Noche Evento: 35 k & 40 k (Con CD)

Preventa: BOLETERÍA DISPONIBLE.

Centro: Transfusión Bar (Carrera 43 #. 53 - 28, frente al parque del periodista)

Poblado: Mon & Velarde (Calle 8 # 37-25, diagonal a Il forno parque lleras)

Poblado: Pardo (Carrera 35 # 8a - 85, vía provenza)

http://darkskiesassociation.org/events-shows/

https://soundcloud.com/dsa-music

https://myspace.com/bonilmugre‎

http://theburros.com/

https://www.facebook.com/theburros.sello

El burro es un ser temporal.

El 5 de diciembre nace The Burros Discos.

De una manera inapropiada, sin pedir permiso, se forjó este ser, éste al que aún no se le había reconocido el anhelo de cambio en esta quimera llamada Medellín. Dicho ser, llamado The Burros Discos, nació sin espacios; nació de conversaciones e intercambios musicales, nació de ir a toques, pero sobre todo, nació de la necesidad de crear un criterio de búsqueda diferente, un criterio que aún no se daba lugar aquí, un criterio que pudiera llamarse de alguna manera 'abstracto'. The Burros Discos nació de la necesidad de hospedar otras formas, otras ajenas a toda la parafernalia ya consolidada.

No estrictamente, pero en un término genérico, nacimos como necesidad de representar, en lo posible, toda esa gama de valores que significa la cultura underground, o la contracultura. Nosotros apadrinamos mucho de esto durante nuestras vidas y ahora queremos llevarlo al plano material, queremos que esos valores se hagan tangibles y se abran un espacio en la memoria, pero sobre todo, queremos que esos valores se materialicen en un movimiento que dé sentido al aburrimiento, a la monotonía teñida de tristeza, a la amargura y a ese tremendo deseo de reaccionar que muchos sentimos.

Buscamos descubrir con la música la forma más natural, la forma más primitiva, buscamos la música viviéndola. Tanto así que podemos decir que recurrimos a métodos -que hoy parecen obsoletos- en este esfuerzo romántico en el cual urgimos nuestra pesca, nuestra curiosidad musical, aquella genuina y apasionada, esa misma que nos ha llevado a sentir que vivimos y no que sobrevivimos. Por ello, en momentos como hoy, donde sentimos que vivimos en la especulación, donde los vestigios y cartílagos son más frágiles, y al mismo tiempo, son actos de impiedad y formas de abuso, un sello discográfico alternativo solo busca destruir la fachada tradicional y débil desde el romanticismo.

Nosotros, estamos sujetos a la inestabilidad y al cambio constante, a la esencia frágil y cambiante, tenue; a partir de entidades que cooperan en la realización de embriones, de células para el polimorfismo, realizando desde el umbral más discordante el sueño de empezar a crear ‘un propio underground’. En este sentido, lo hacemos con gusto, porque creemos en una nueva tendencia, creemos en la liberación cultural y moral, creemos que podemos librarnos de la mentalidad impuesta desde arriba a través de las organizaciones gubernamentales, las iglesias, los medios de comunicación, el falso mesías.

Tenemos el objetivo de erradicar la redundancia que se encuentra en el colapso de la sociedad juvenil colombiana mostrando sus signos más evidentes: la miseria de la homogenización y el barullo ensordecedor de una ciudad embriagada en folclor.

No queremos durar para siempre, pero sí queremos durar el tiempo necesario para forjar amistades y asentar personalidades por medio de la música.

The Burros es un ente transitorio.

The Burros & Transfusión Bar presentan: Noche de Basura II

The Burros Discos & Transfusión Bar, por segunda vez presentan: Noche de Basura, un minifestival de música experimental, drone, noise y cualquier corriente que se deje manipular a través de máquinas.  Noche de basura en su primera edición, 1 de mayo 2013, contó con la participación de Neuma, OpusDei y Nochteff -Mueran Humanos- . Para su segunda edición, diciembre 7 de 2013, el cartel se hace un poco más extenso con Trilobite (Bogotá), Bejaranoise, El Malhechor, Rosellón, Papel y Mademoiselle X. Todos estos, tripularán la noche de velitas, nos enfriarán y calentarán los oídos con turbias, condensadas y también bailables melodias.

Esto es Noche de Basura II:

La arquitectura más esquelética, la decadencia interna, la oscuridad, el no-culto, el plomo a niveles que retiñen industriales, fangosos.

Noche de basura es un mini-festival de ruido, de drone, de música experimental. Noche de basura no se hace cargo de su seguridad. Noche de basura ensordece y enceguece. Noche de basura no es un espectáculo. Noche de basura es un paroxismo. Noche basura es un servicio de improvisaciones. Noche de basura es una casa de citas. Noche de basura es la desfiguración electrónica. Noche de basura es la matanza: una vorágine.

. Trilobite

. Mademoiselle X

. Papel

. Bejaranoise

. Rosellón + Rotativa Lab

. El Yosi (El Malhechor)

Lugar: Transfusión Bar Cr 43n 53 - 28.

Hora:  8 pm a 2am

No Cover

Lustmord - The Word As Power (2013)

Existen antiguos tratados sobre ratas y gusanos que emergen de la basura sin un cómo, simplemente se generan de la materia que descompone apilada en algún rincón lejos de la vista, brotan como nuevos frutos de la carne podrida o de la mierda. La generación espontanea custodia lo nefasto y lo funesto hasta el final de los tiempos, y seguirá generando gusanos y larvas en el pos-tiempo, no importa si no estamos allí para verlo; estamos aquí y no lo vemos, qué importamos si no nos importa, pues la vida se habita en la rueda de Ixión del total nihilismo. Siempre habrá ratas escapando de lo inerte.

¿De dónde salen las palabras que antes no existían?, ¿De dónde salen las cosas que se nombran?, ¿Dónde estaban ambas?. La nada es una pila de escombros, el tiempo pasó por allí, el futuro vuelve al pasado. La imagen de esto invita al ruido, nos arroja. La visión que obtenemos es un caos de cosas, escapamos del tiempo para lo que existen cantidad de métodos. Cada gusano, cada rata, cada humano tiene una teoría de la vida y con ella escapa de la muerte. Qué es un cuerpo sino una pila de escombros, la supervivencia es generación espontanea, quien nos vendó para impedir que viéramos al Cuerpo y a la Nada en guerra en un salón de espejos.

Escucha los años de tu vida en un segundo, el llanto y las sonrisas son inseparables, la melodía es un espejismo, una prolongación, esa voluntad de ver lo bello.

El ruido propuesto es el mismo de siempre, su causa es ninguna y su presencia nos engendra, pues la mirada tendrá que ser muy aguda para no descartar que el barro es mierda. No damos un nuevo sentido al lodo, es el mismo de siempre pero olvidado, de ahí lo novedoso. ¿De dónde sacamos esta teoría?, los pensamientos también salen de la basura, la vida no es nada sin la muerte. Todo átomo pertenece a una nada fecunda, así como todos tenemos madre. Hace falta que nos descubramos horrendos para que el mundo se desplome, esta armazón de muros se viene abajo el día en que escuchemos cómo es que sonamos. 

El arte de la brujería nos mantiene vendados, El Arte, pues nadie ve que el plano cartesiano comienza con la cruz. Un mantra que a toda ciencia aparece de la nada, lo inexplicable sólo se puede cantar, a lo imposible ofrecemos la sangre, las historias lo narran, pero no se atreven a darle nombre. Hay mantras, hay cantos, existen ritos, corre la sangre, se escriben libros. El poder es mentir, la fuerza de la naciones, la manifestación de la bestia es tapar el sol. Lustmord es el nombre de lo innombrado. La rata madre.

!!!!... Ideal para ir a 'gorriar' café a una sala de velación.

Sobre música alternativa y burradas similares.

Lo que siempre se ha dicho, no está concebida para fines comerciales, aunque eso es un sofisma. En realidad, este tipo de música para nosotros nace más como una idea de compartir un imaginario y un montón de ideas que muchos jóvenes ya pensaban desde su propio aislamiento mental, es decir, otra corriente que necesitaba ser, un grito diferente para esa libre expresión que desde siempre ha abanderado el arte.

Esta música, siempre condenada al ostracismo, nunca cerrada en sí misma, nace única y exclusivamente como una expresión de cultura que no cumple con la típica propaganda del vender, sino, que por el contrario, busca implantarse en las mentes de los jóvenes con nuevos lenguajes. Nos parece entonces, que estas sonoridades deberían funcionar como una especie de 'puente' por el que puedan pasar los ideales que se rebelan contra el conformismo y el sujeto juvenil tradicional. Creemos que esto es algo así como una nueva forma de aprobación que genera, sin duda, otro sentimiento colectivo.

En TheBurros queremos compartir con ustedes la sustancia y el mensaje que proponen estos músicos en sus diferentes formas. Nosotros, a través de conciertos, fiestas, y sobre todo discos, queremos mostrar al público de nuestra ciudad diferentes caminos, para que con toda libertad puedan adoptar el aspecto más importante de todo esto, que es: apropiarse de otro tipo de sentimientos que le sugieran nuevos imaginarios, que lo transporten a otros espacios y que lo sumerjan en un nuevo ideal.

The Burros Presenta: La MiniTK Del Miedo en Medellín.

The Burros ataca de nuevo el sábado 9 e noviembre en calle 9+1. Para dicha ocasión, el burro presentará un show carismático y familiar con la participación de La MiniTK Del Miedo, cumbia gótica y baile moderno desde Bogotá. Además, les brindaremos a ustedes amigables ejemplares, maravillosos instantes de danza e intensos momentos de goce con los suculentos diyeis: M.A.L.A. & Byron Maiden.

Misa Negra Bailable & Yé-Yé Tenebré.

La MiniTK Del Miedo (Bogotá)

www.soundclound.com/laminitkdelmiedo

www.maligna.net/artist/la-minitk-del-miedo

M.A.L.A.

www.series.org/4/artistas/mala.html

Byron Maiden

www.mixcloud.com/byron-maiden

Sábado 9 de noviembre 2013

Lugar: Calle 9 + 1 (Carrera 40, 10-4, El Poblado)

Cover 7k.

El Yosi (AKA El Malhechor) + ANTIVIÑETAS & Dedo Culebrón + TheBurros Dj Set

The Burros en la Heladería presenta a El Yosi (a.k.a Malhechor) en: Salón (inter)nacional de artistas (?)

Ofreceremos al delicado público: Fanzines white box, exquisita muestra de nuevo ruido, show de baile para hampones, algunos panfletos, propaganda pagada y salsaludos.

Delinca este viernes con nosotros desde las 6:30 en el Edificio Anti-o-quia.

Entrada libre.

FASENUOVA - ORTIGAS PÚBICAS

                    


La llamada estética de lo feo, a veces, es una mera construcción de la masa, un acto secundario con argumentos igualmente funcionales que no siempre resultan novedosos. Las vicisitudes de la historia del punk y post-punk nos enseñan que en la variada gama de la fealdad, lo kitsch y lo sombrío, siempre tienden a ser deliberadamente borrosos, y luego por alguna extraña razón, se regodean como las más elegantes chucherías, terminando siempre por conquistar un lugar en lo más alto de nuestro escaparate.

Asimismo Fasenuova, que en el abandono de la actitud se convierte, sin mayores escrúpulos, en la innovación pagana y hedonista que termina yéndose en contra de todo pronóstico, en contra de cualquier esquema. Ortigas púbicas da cuenta de ello, es la naturaleza que encuentra una salida en el gorjeo alucinado del individuo, es un viaje desde la danza, un trance animal que nos deja hasta que el cuerpo aguante y la mente encarne todas las virtudes y debilidades.

Podemos afirmar a Fasenuova como brillantes en su elección y valientes embajadores de lo grotesco, maestros que afilan de manera brillante y bella todo ese submundo que siempre nos venden como contracultura. 

Aquí no hay moraleja o mensaje para la posteridad - ni ninguna otra tontería - sólo el caos a precios de ganga.

!!!... Ideal pa' peinarse con jabón rey.
                                                 

                                                       

                       FASENUOVA - ORTIGAS PÚBICAS (OZONOKIDS, 2007)

Pharmakon - Abandon

Nadie conoce la oscuridad porque el universo no es nada oscuro. Los soles pululan en todas las galaxias, cuerpos de luz de tamaños impensados se alojan en el vacío; las tormentas y las coaliciones son apenas eventos mínimos de lo que, de verdad, sucede en esta faena de luz. Sin duda la eventualidad es caótica como toda guerra, el ruido que puede extraerse de ella es insoslayable, por tanto la deformación es algo que no podemos negar. La potencia con la que nos embiste la luz de un trueno es imperceptible, al punto creer que estamos lejos de ser un accidente. 

 No obstante, el infierno es la sorpresa de estar metidos en un vórtice de fuerzas que no comprendemos, porque nada hay más oscuro que la comprensión de nuestro entorno. Nuestro ojos sirven para engañarnos en un universo de fluidos tan viscosos como las rocas (Oh, las rocas, no hay quién niegue su dureza), de nada sirve la vista en un mar denso. Nos experimentamos como babosas con un sistema ocular apenas configurándose, nuestro cuerpo percibe el afuera a través de los sentidos, y nuestros sentidos nos alarman pues allá no hay más que caos, allá.

 ¿Qué hay aquí? Miedo, temor, dolor. El ruido duele y transforma, en el ruido hay información, mucha. El ruido que genera el caos es la fuente deforme, origen de la No comunicación, sin olas, sin ondas, sin intenciones. Tan sólo se extiende y destruye. El orden está donde no ha pasado nada, el miedo es una reacción de la carne expuesta al dolor, pero es difícil imaginarnos que nada ocurre porque es más fácil ignorar que ocurre algo. Y esto, señores, es el abismo.

 Pharmakon, nos recuerda el curso de nuestro abandono, banda liderada por la neoyorkina Margaret Chardiel quien se ha dedicado a experimentar con el ruido atmósferas deslumbrantes y llenas de información, tan fatales como nuestra caída. Y es que lo fatal aquí se prende de lo que entendemos, puesto que si entendemos oscuridad esto es una gran fosa. Aquí estamos, abandonados a nuestra comprensión de las cosas, un panorama oscuro y enemigo, que organiza el todo distribuyendo dolor. El dolor es que no vemos, el miedo es que no sabemos y el temor a cambiar de-forma.

!!!... Ideal para escribir theburros con el chorro de chichí.

JAMES HOLDEN - THE INHERITORS

 - Avant-garde electrónico. 

- Visionario.

 - Un círculo dentro de otro círculo, dentro de otro círculo, dentro de...

- Abstracción cósmica.

- Extraños trances y posteriores respiros, o al menos, intentos de ellos. 

- Sucursal del psych.

- Obra maldita, rítmicamente difícil de alcanzar, deliberadamente cruda.

- Disco inmerso en un universo paralelo.

- Space-Trash.

- Movimientos simples y sensacionales.

- No Ritmo. 

- No esqueleto. 

- Parábola: psychedelic-synth-garage.

Discazo.

!!!...Ideal para suicidarse aguantando la respiración.

JAMES HOLDEN - THE INHERITORS (BORDER COMMUNITY, 2013)

TRUE WIDOW - CIRCUMAMBULATION

¿Acaso hay un cambio general en el estilo musical qué manejó siempre True Widow? Esta es una pregunta altisonante que lleva como respuesta una negativa. 

Claramente, lo que tenemos aquí es un álbum que sabe a lo que debe saber un disco del hipnótico trío texano. Este título "Circumambulation" es el tercero de True Widow y se lanzará este 23 de julio a través de Relapse Records; asunto que nos hace pensar, por lo menos, en un crecimiento de la letanía. 

Lo que tenemos aquí es un disco a medio camino entre el sludge y el shoegaze, es decir, misma fórmula usada anteriormente. Esto se nota, bastante, porque cuando escuchamos Circumambalation vemos que no difiere en los más mínimo de sus predecesores, lo que da como resultado un álbum perfectamente ubicado dentro de la ya acostumbrada estética de esta banda, estética que parece inamovible - Ni más, ni menos - Esto quiere decir que, este último disco va por el mismo lado de los anteriores, cosa que alegra y al mismo tiempo atemoriza; por un lado porque encontramos una banda que resiste en su esencia, y por el otro porque percibimos desde ya que pueden terminar volviéndose un gran y pesado somnífero. 

Hablamos entonces de un disco que no tomó mayores riesgos, que no se fue a buscar ser un contrapunto y no generó mayores contrastes. Es uno más del mismo estilo; otro disco evidente en el que saboreamos la misma receta, esa inmutable. Lo claro, lo innegable, es que pese a no ser novedoso, sí es auténtico y gusta - aunque no encante - Tiene algunos ratos psicodélicos y se deja escuchar fácilmente; es en mayor medida denso y en buena medida navegable. Podemos decir que True Widow aquí logra la alquimia, nuevamente, echando mano del mismo recurso: repetir y repetir.

Como conclusión, podemos contextualizar estas nuevas pistas de TW, fácilmente, en un terreno árido, espectral, oscuro, inexorable. El núcleo de la lentitud y la rugosidad encuentran en éste episodio un guía.

Sin duda, un péndulo más de la hipnosis. 

!!!...Ideal para cultivar papa.

TRUE WIDOW -CIRCUMAMBULATION (RELAPSE, 2013)

Fuck Buttons - Slow Focus

No hay escape de este universo/espacio. El sonido sideral de Fuck Buttons nos viene a recordar que la música es el eterno retorno de todo. 

Slow Focus es un disco bien tripulado dentro del espacio, es un álbum que entierra raíces con fuerza, abriéndonos la puerta a nuevas perspectivas; es una travesía tan profunda y caótica como tribal, y nos ubica dentro un viaje ácido que se levanta de forma permanente.

Slow Focus se ancla sobre un terreno firme, sobre una pista que sigue su marcha rítmica, marciana. Éste disco, de pocos respiros, no se cae hasta la ebullición, es de éxtasis, es conceptualmente fuerte. - Fuck Buttons es un viaje de la tierra a otros mundos y esto implica que puede desmaterializarse - por eso, su proceso de abstracción de la realidad lo apartará del cuerpo, y usted querido lector, quedará cubierto con un sentido clímax progresivo; lleno de synths que amplían su alcance y le empujan la mente hacia un paraíso virgen. Su estado de ánimo, será sin prejuicios, el sueño, la Misa.

La iluminación será definitiva y le indicará nuevos amaneceres, lo guiará ante una nueva civilización que se mueve dentro de un universo geométrico. Allí, su mente dará saltos que lo llevarán lejos de todo.

Fuck Buttons: Déjanos escuchar música para agrandar el espacio.

¡¡¡…Ideal para apagarse con la misma intensidad con la que lo hace una estrella. Mentiras, ideal pa fumar bareta.


FUCK BUTTONS - SLOW FOCUS (ATP, 2013)

Manifiesto.

THE BURROS

-No poseemos un esquema preciso que se llame a sí mismo original. 

-Convenimos en compartir y difundir.

-Buscamos resaltar la música como una muestra que se permite ser inquietante.
-No criticamos la herejía.
-No recurrimos al escapismo, ni a la emulación; en lo posible ni por elección o necesidad.
-Somos un sello sin concesiones.
-No estamos actualizados en el nuevo milenio.
-Proponemos rescatar la sustancia, las estructuras rítmicas que conducen al movimiento.
-Somos la síntesis de muchas ideas y en ellas, hemos encontrado nuestra razón de ser: la música.

Nosotros somos The Burros y buscamos levantar una propuesta musical que reluzca sin la necesidad de ser dorada. No hay más descripción para lo que pretendemos realizar, que la divulgación y el trabajo en equipo para poner a disposición la información y las nuevas piezas musicales que existen en el desván olvidado de la historia oficial

Es nuestra idea fundamental: El renacer del outsider y la lectura diversa.

The Burros Presenta: Desde México ¡Silverio en Medellín!

De Silverio y otras atrocidades.

Primera Invitación a Silverio (La poética)

Habrá un suelo pegajoso bajo nuestros pies sucios, una pista lista para el baile. La gente se derrumbará, unos encima de los otros.

Se engullirá todo lo que  pueda; cada persona, cada individuo. Se convertirán en tirados de la nada con esta música fuerte que destruye todo. Cada luz se convertirá en un pequeño atisbo de nada, estarán aturdidos y borrachos, entre humos y encantadores bailarines. 

Ven y diviértete destruyéndote en el abismo, con una extraordinaria desfachatez, con los ánimos juveniles a flor de piel. Ven y mira las hermosas muchachitas rellenas de ácido bailar con los no convencidos, con los más inofensivos. Ven bonito y destructivo, punk y pulsador, ven electrónico. 

Segunda Invitación a Silverio (La reflexiva)

En un mundo musical que ha visto la tortillera de Madonna "durante demasiado tiempo" no podía faltar un nuevo icono de "lo sucio" y con esta imagen Silverio y su increíble mercado se encuentran de maravilla. De hecho, nos deja esperanza a nosotros, los que escuchamos con sentimiento aquella música que propone las puertas del infierno, que pseudo escuetas nos invitan al baile. ¿Qué?. 

Tercera Invitación a Silverio. (La trendy)

Ven y diviértete en una noche llena de neón, colores y gente bonita. Una noche donde la música es sólo un puro relleno. Ven y ponte tu mejor pinta, tráenos tu falta total de interés y posa mi amigo y baila mi amigo. Ven a la noche más súper wow de MedeJean y dinos porque estás tan aburrido. Ven y te garantizamos etiqueta en facebook.

"Una fiesta non-stop que se debate en una puesta de sol" (jajaja)

Estima.

THE BURROS PRESENTA DESDE MÉXICO:

   .  SILVERIO .                 

         

   + DADANOYS (CALI)

   + M.A.L.A. (MEDELLÍN)

 SÁBADO 29 DE JUNIO 2013.

 LUGAR: CALLE 9 + 1 (Carrera 40 # 10 -25, El Poblado)

 PRECIO: 10 MIL PESOS.

Editorial #1 «El Sello»

The Burros surge por allá en 2007 como un blog de crítica musical y literaria que se fue guiando más por los senderos mal pagados de las reseñas de discos. Su bandera siempre fue dejar los tecnicismos académicos y la dulzura para los directamente involucrados. Las críticas que allí se hacen son agrias, mal escritas (aún), desagradables, insulsas y bonitas, pero también honestas y diferentes. Esta filosofía, permitió que el blog se alzara con una particular popularidad dentro de lo que promovíamos, o bien, difundir discos que nos gustaban.

Luego de unos años de abandono, el blog recobró fuerza y entró a participar como apoyo para la realización de conciertos en Medellín y por ahí se nos presentó la oportunidad de colaborar en  Laetitia Sadier (Stereolab) y más adelante para Geneva Jacuzzi (Bubonic Plague). A raíz de tales dichas, los burros decidimos crecer como grupo, agrandar el potrero y rebuznar más fuerte; ser partícipes del proceso que tanto anhelábamos, pues éramos conscientes de que faltaba mucho en la ciudad dentro de esos gajes del subterráneo; y nosotros, amargados criticones, podíamos luchar esa batalla. A partir de eso, llegan caídos del cielo otros personajes para que las cosas se fueran dando y pudiéramos organizar un evento que, en conjunto con otras organizaciones, nos llevara definitivamente a considerarlo todo mejor. El evento salió con Mueran Humanos y marcó las ganas de hacer lo que hoy nos proponemos.

¿Y qué es eso?, pues la formación del sello: grabar y distribuir bandas afines a la filosofía del -hazlo tú mismo- que gusten del lo-fi, del punk, del fanzine, del ruido.

Hoy queremos entonces ser amigos de las bandas que estimamos, sacar material al que aún no le hacen caso, seguir con los conciertos y en últimas darle un lugar a algo que consideramos ha estado medio embolatado.

Punk, Rap, Noise, Rock Alternativo y así.

Todo se irá viendo en el camino…

Si le interesa o conoce a alguien a quien pueda interesarle comuníquese con nosotros a theburrosdiscos@gmail.com

Mueran Humanos - Culpable/Amuleto.

Práctica natural y diligente irse en contra de lo que todos puedan pensar y concebir, sobre todo en referencia al circuito musical. Más allá y de manera inteligente contesta, como ya ha sucedido, que todo el asunto se está volcando al paroxismo dada la relativa brevedad en la que esta invasión se lleva a cabo.

Culpable / Amuleto es un factor predominante con el que Mueran Humanos NO pinta la música como inversión fija, es decir: todo depende del ánimo y de ahí pueden salir las canciones, los matices y las formas de un estilo o no. Siempre, siempre, sin cesar, incluso a  la luz de lo que se viene; los MH no pueden encasillarse. Se puede recurrir a la idea de identificar un sonido ligeramente deducible, pero no se puede contar con algo concreto, más aún, si  el proyecto en vivo se demuestra como otra cosa, algo brutal y totalmente impredecible; una disonancia, una banda ruidista y cualquier expresión estética. Van, se suben y tú te vas perdiendo al momento, te extravías en algo que creías conocer. De este mismo modo funciona cada lanzamiento que va viendo luz, así como Culpable/Amuleto, prueba fiel de que no podemos esperar que se repitan. 

De estos dos temas nos atrevemos a decir además que siguen sintiendo atracción por la onda 80's, aunque tan sólo sea de mirada, visto que lo que tenemos es una elaboración personal como ya es sabido y re-mencionado aquí. Encontramos a MH en cajas de ritmos, bajo, máquinas, pedales y efectos que nunca de manera pasiva o emuladora podrán sonar a otra cosa ---copiar no, creo que es un manifiesto para ellos--- Cada frase musical única, siempre  lleva reminiscencia a los despojos de onda oscura que nos pudo regalar X o Y. Se puede mirar parecido pero nunca igualmente.

Mueran Humanos  con este sencillo se distancia de manera decidida de otras salidas diferentes a la suya. Dan vida con su actuación al mantra, esencia y repetición, conclusión natural. Sintetiza sus visiones que se pueden basar en contrastes. Van de lo esotérico al punk, se sientan a elaborar una trenza de contornos, una visión del éxtasis en temas que socavan ritmos simples y otros menos. En resumen, el grupo sigue más como proyecto estético que como banda, más como personas visionarias de un nuevo camino sin terminar que como expertos artistas.

A los MH nos queda por mucho, respaldar su discurso, entre otras cosas, porque es sincero y hasta hoy no defrauda. El oscuro personaje que creímos en principio no está planeado como tal ¿Es posible que siempre nos hemos equivocado? a lo mejor.

...Ideal para chivos punk.

MUERAN HUMANOS - CULPABLE/AMULETO (Southern, 2012)

Cuzcos - Cuzcos (2011)

Dúo argentino que de entrada propone prender fuego a todo, la ultra-violencia de sus letras se mete de lleno con la moral, destruye dogmas y propone ir hacia ningún lugar, que es, después de todo -o nada-, de dónde venimos. Ellos son Natalia Gonzalia en los tarros y Cristiano Monga en el bajo / voz; si señores, bajo y batería nada más. Ellos sólos mueven tantas heridas. Este dúo se traduce a sí mismo como una unidad y son un monstruo tan verdadero como las descripciones de sus letras. Cada canción es una daga muy afilada, un filo errante que encuentra adeptos en quienes ya han emprendido una búsqueda.

Es punk, no se preocupen, es un extracto de éste, aunque es de resaltar que hay mucho de propuesta conceptual en su álbum, —muchos nos dirán locos, pero— en el orden de sus canciones hay una historia, ya saben, es en clave y lo que tenemos claro es que apunta hacia los cimientos de nuestra moral (la del hombre, no la del burro).  Ajá, con esto ya ha trascendido la música así que escapa a la etiqueta aunque si le aplicamos fuerza diremos que es post-punk, —usted dirá—.

¿Sientes culpa? Pues escapa de ella. El Ep de Cuzcos nos invita a una fuga en el tiempo, a un escape hacia la eternidad; pero no de esa eternidad fácil y perezosa, no, nos hablan de un vacío que de alguna manera está compuesto por nuestro quehacer; imaginen pues que esto que ahora hacemos lo haremos por siempre, dolor, miedo, angustia, tristeza serán siempre compañeras de los deseos, búsquedas y sueños. Escapar de todo esto, no es una invitación a morir, es una invitación a habitar el tiempo, vamos pues a sufrir en el tiempo, ¿eh, vamos?, ¿No se te hace absurdo sólo sentir miedo?, vamos pues a escapar ¿O es que somos adictos?.

Cuzcos nos regalan 13 canciones, 13 catedrales frías como un cadáver.  Frío álbum homónimo  que debe revisarse no con la lógica de un sepulturero sino con la de un forense; trece pedazos de literatura, en punk, por un dúo  que son unidad, llamados Cuzcos, desde Argentina sólo Bajo y Batería.

!!!!.... Ideal para comer carne y beber sangre eternamente, como las águilas del mito.

The Burros Presenta: Mueran Humanos en Colombia.

Mueran Humanos es sin duda uno de los proyectos más interesantes que hemos reseñado en este blog. Hace ya un par de años nos dejaron a boca abierta con un primer LP que resultó ser para nosotros un disco de culto. Ellos: Tomas Nochteff y Carmen Burguess son dos argentinos que cansados de Buenos Aires decidieron emprender rumbo hacia Europa; en primera instancia a Barcelona y luego definitivamente a Berlín.

Berlín resultó para ellos una plataforma en donde pudieron dar a luz a ese sonido abrasivo que como pesadilla comenzó a tomar una forma vibrante y rotunda; "allí tomaron la electrónica como base, entiéndase como principio y no como forma canónica" ya que ellos prefirieron, más bien, ser artífices de su camino, lo que dio como resultado un sonido turbio y amplio que viaja a través de escombros y fragmentos para llegar a un límite desconocido.

Los Mueran Humanos, libertarios por naturaleza, no pueden catalogarse simplemente como una banda de rock, ya que divergen de este concepto y se apegan más a ser un proyecto de arte a todos los efectos. Esta banda que bebe de Suicide y de Throbbing Gristle no se queda apegada fielmente a las influencias pues son expertos enfáticos del aturdimiento, de una idea nueva y helada que se yergue sobre las cenizas de la actual fabricación musical con sintetizadores. 

Estos porteños con un enfoque oscuro, sombrío y mínimalista, son ahora visionarios y creadores; han conseguido llevar su proyecto más allá, se han sumergido completamente en el arte como concepto o filosofía y han logrado entregar a su creciente público un imaginario bien definido con una de las visiones distópicas más originales y sinceras de estos últimos años. Ejemplo claro de ello es el trabajo de Carmen Burguess, artista plástica especializada en macabros collages que ostentan una visión malsana y lasciva, un juego estético cadencioso, alucinado, lento y opresivo que da cuenta de una sencillez que es a su vez compleja e inequívoca. 

Mueran Humanos, incisivos en su propia dirección y fuertemente cohesivos vendrán a mostrarnos un proyecto que ha ido evolucionando lentamente desde lo abstracto hasta algo más estructurado; en donde la improvisación y los elementos experimentales son siempre el resultado esperado. Ellos, diferentes a todo lo que hemos visto, vendrán a Colombia a darnos literalmente una bofetada que difícilmente podremos olvidar.

Para terminar queremos darle a usted querido lector una idea acerca de la trayectoria de esta banda que, aunque joven, ya cuenta con un recorrido bastante importante en donde suman giras por: Estados Unidos, Italia, Rusia, Francia, Polonia, entre otros… y es precisamente en estas giras, donde se han hecho con una excelente reputación de banda en vivo.

¡Ahora es nuestro turno!

The Burros & Geo Hostel Presentan:

Mueran Humanos (Bs As/ Berlín) en Colombia.

Medellín:

Abril 26 @ MAMM (Museo de arte moderno de Medellín) ¡Live Act!

Abril 27 @ BACKDOOR. ¡DJ-Set! junto a Diana Dinamik, Byron Maiden, El negro Noregna y Ese Man.

Rionegro:

Mayo 04 @IBERIA BAR. ¡Live Act!
A seguir: selección musical por The Burros (El Negro + Inhuman + Impre) Indie/Noise/PostPunk.

26 de abril: Entrada Libre.
27 de abril: 12.000 pesos.
04 de mayo: 7.000 pesos.

¡Vaya sin dudas!

Aquí les dejamos el link con su más reciente 12 pulgadas (El círculo/La langosta) sencillo que vio la luz este 18 de febrero a través del sello Vanity Case Records (Sello que viene publicando a Psychic TV y otras maravillas).

https://soundcloud.com/vanity-case-records 

¡¡¡...Ideal para ser vagamente definidos.

GODSPEED YOU! BLACK EMPEROR - ALLELUJAH! DON'T BEND! ASCEND!

Hace un tiempo consideraba que era un momento interesante para la música, interesante más no importante, pues creía que la música estaba vacía y huérfana, vacía de razones. La música en aquél entonces era inteligible y simplona, estaba literalmente estancada en una especie de hoyo negro en donde el sensacionalismo daba más de que hablar. Lo que quiero decir es que la música no era novedosa y mucho menos arriesgada, era simplemente: sosa, aparatosa y llamativa. Se valía de esto nada más y le bastaba, pues sólo con eso se aprovechaba de nosotros. Aquella música que emitía destellos de luz nosotros la chupábamos en aquellos años, años poco distantes, años donde reinaba "el punk gomelo", ese que luego apodarían "nu rave".  El nu rave, que venía siendo un costurero donde no había nada pero te daba la impresión de que había de todo, era un potrero ignominioso en donde muchos nos revolcamos sin vacilar, de eso estoy seguro, la mayoría de nosotros en algún momento estuvo inmersa en ese mar de mierda de: mgmt, klaxons, does it offend you yeah! y otras tantas porquerías que con ingenio nos habían lavado el cerebro categóricamente por culpa del tedio. Maldito tedio y sus "joyas". 

Por fortuna, también en esos años existían perlas que sacaban discos arriesgados ya desde el debut, discos que parecían anunciar el buen momento musical que atravesamos ahora -momento que me alegra- discos que oxigenaron ayer y oxigenan hoy. Discos de artistas que se dan el lujo de desaparecer por periodos considerables, para luego regresar con auténticas maravillas, como éste, el caso de: Godspeed You! Black Emperor.

GYBE logró formar nuevamente un espacio armónico, controvertido e interesante en la música, dicha tarea la han realizado desde hace más de una década, pero nosotros en Colombia, por desgracia, no le hemos dado la atención merecida. Por esto lo invitamos a que les preste más atención. Lo incitamos nuevamente a hacer hincapié en las guitarras - podemos ser amantes de la música electrónica, claro, pero debe prevalecer en nuestros corazones la estética, todavía rock, esa que sin duda es madre nutricia de todas esas variantes que nos gustan o gustaron - Debemos volver a la distorsión, a ese sueño de abstracción en el que nos hundimos a veces. Debemos volver a escuchar música, así, simple.

ADBA es entonces la excusa perfecta para volverlo a hacer, querido lector, aunque éste sea un disco de post-rock (género bastaste difícil por la similitud que existe entre bandas) es un álbum que logra diferenciarse, pues tiene esa "pimienta" que logra ostentar un sello indeleble; pues pocos grupos lo hacen y  Godspeed en este disco lo puede, en él se desliza al oyente por un tejido de composiciones orquestales impresionantes. 

Este disco, es entonces, para nosotros simbólico, y por ello, por lo menos a usted debería arrojarlo a la luz, a un lado, a una cuestión de significado, a una breve parábola exhaustiva; así se evitará tener que darse respuestas a preguntas inevitablemente subjetivas.

Hablamos con mucho amor acerca de Godspeed porque no existen dudas en este blog sobre la grandeza de esta banda y en especial sobre la importancia de este álbum; no existen dudas porque aquí somos conscientes del enorme poder estético y visionario del grupo (poder en muchos aspectos profético) pues ellos son capaces de trazarle el camino a usted si se los permite.

Para terminar, querido lector, nosotros enraizados en el ego y la empatía con el mundo, más que con el mundo, con la música, le recomendamos este disco por las siguientes razones: 

1- Allelujah! Don't Bend! Ascend es: El ascetismo.
2- Es Hipnótico como un fractal.
3- Pasa de lo simple a lo complejo y de lo general a lo particular.
4- Es sonido metafísico.
5- Hace uso no sólo de elementos habituales sino también de melodías etéreas y oscuras.
6- Es música que expresa conceptos arquetípicos e innovadores.
7-  Es música madura y consciente. 

8 - !!!...es Ideal para decir en los buses: soy un oyente de sinfonías ruidosas post-modernas y no me gusta shakira.

GODPSEED YOU! BLACK EMPEROR - ALLELUJAH! DON'T BEND! ASCEND! (CONSTELLATION, 2012) Password en los comentarios.

SWANS - THE SEER

Cuando oí las malditas campanas burlándose de mí y mis malditos recuerdos comenzaron a atormentarme, a perseguirme sin tregua, yo sólo pude paralizarme. Maldita sea, resuenan los infiernos. Maldita sea, yo sólo quiero estar en silencio.

Este disco se me hace imposible de presentar. No caben metáforas, ni tecnicismos, ni visiones, ni modos de observación, ni mierdas de ningún tipo.



!!!...Ideal para idealizar objetos.

SWANS - THE SEER (1) (Young God Records, 2012)

SWANS - THE SEER (2) (Young God Records, 2012)

CHROMATICS - KILL FOR LOVE

Es innegable que Chromatics, para este disco especialmente, tomó experiencia de aquél legado que dejó la música de los ochenta en ellos. Todo eso que se conoció como nueva ola y que sin pretenderlo terminó siendo una forma de culto, una especie de testamento que dejó indelebles vestigios en la música de nuestros días. Kill For love es prueba de ello, es tela nueva bordada en ritmos que tuvieron su gloria en años pasados, años donde la ciudad se vivía de otro modo y se veía de otros colores. Este disco precisamente, te lleva a pasear por esas ciudades flamantes, llenas de luces, de tipos flacos en motos, con chaquetas de cuero y peinados altos.

Kill For Love es un disco ideal. Casi de ensueño, fascinante, adapto a cualquier situación. Es un disco que permite soñar lo eterno, lo oculto, el brillo y por enésima vez las calles.

Kill For Love como síndrome de la herencia, no como revival, no como imitación, ni siquiera como influencia.

Kill For Love: lánguido y mortal, feliz e inconsciente, fiel al legado de las viejas generaciones que no deberían importar tanto, pero lo hacen.

Kill For Love es la simetría, el nombre, es tirarse en oscuros silencios intercalados, aquí, como pausas durante un viaje.

Kill For Love construido sobre una expansión instrumental amplia, hipnótica, evocadora.

Kill For Love es un abismo de sentimentalismo, dramático, decadente y romántico, muy romántico, incluso bailable. 

La buena visión es la mejor esperanza para aquellos que se acercan.

Este disco se llenará de pátina.

¡¡¡:..Ideal para tener como telón de fondo mientras planeas comprar un marrano de arcilla.


CHROMATICS - KILL FOR LOVE (Italians Do It Better, 2012)