martes, 22 de septiembre de 2015
Radio Tortura - Teratologías
Hace poco hice un viaje corto en avioneta, el trayecto, que duró escasos 25 minutos, fue particular. Y es que, aunque pueda parecer pretencioso, el sonido de los motores de éste aparatejo destartalado me martilló el cráneo, me hipnotizó. Pensé, inmediatamente, en Stockhausen, en Wolf Eyes, en Neubauten y otras formaciones que recurren o recurrían a sonidos corrosivos, llenos de metal, crujidos y mantras repetitivos para poner al oyente sobre un plano o varios.
La sensación, entonces, es bastante cercana a cualquiera que haya dormido en una casa donde los motores de los autos truenan en las mañanas, el ruido ambiente de la sociedad industrializada. Estos sonidos, que en principio pueden parecer oscuros o violentos, son en realidad guías, huellas indelebles; la manifestación de que el mundo ahora tiene los huesos metálicos. Música de máquinas para máquinas, algunos o todos, al menos ese es el deseo de nuestro hogar. Autómatas, partes del engranaje.
Este disco de Radio Tortura, apunta a ser un fiel reflejo de toda esa corrosión implantada; y asimismo, es un escape de los convencionalismos. Es la siempre presente atmósfera, ejercicios reales para la concentración y también para destartalarse la cabeza.
El alma ahora es un fierro.
El Malhechor - Naturaleza
Evidencias, evidencias.
La podredumbre y la melancolía, la utopía y distopía, los momentos somnolientos y la despreocupación son miradas, paisajes sucios y surrealistas, voces, el corazón de un perro, el sentimentalismo que no avergüenza. Naturaleza es: versos proféticos, un sentimiento de alienación rampante.
Ninguna técnica, sólo la despreocupación de aquel que posee certeza. Un aullido, dedicatoria para un hombre desamparado y necesitado de olvido. Los fantasmas que existen en el hacinamiento mental son susurros de la crudeza, la fiebre, belleza.
Los pájaros trinan mientras el hombre pudre, la carne se deshace; los huesos ya son polvo, abonan la tierra, los árboles crecen.
Naturaleza triunfa.
La Mierda Nacional - La Mierda Nacional
La angustia continúa, la decepción lamenta. Grita nuestra historia: ¡sangre y cruz!
LMN es un proyecto oriundo de Buenos Aires, que en su tiempo estuvo conformado por Cristiano Monga, Marcelo Fernández y Diego Grün. Ellos, dieron forma a una voz que retumba cabreada y llena de espíritu, un grito que pone las cabezas contra la pared y rompe la paz del dormido; ese que se entrega como espectro a un sistema cuya promesa es sólo ausencia y olvido.
Esta es una fuerza subversiva, simbólica y de rara intensidad que se impulsa del hartazgo. Es un martillo rompiendo la farsa, una voz que se opone al simplismo nihilista; las palabras, piel del agotamiento.
Más allá de la invectiva punk, aquí está La Mierda Nacional.
LEIDER - Negra es la Sangre
El animal más feroz que se ha concebido es el hombre. El destino es primitivo. El tratado, cualquiera, una derivación de los hechos.
Leider es un vaquero sabanero de gatillo afinado, camina por las calles de Bogotá, entre la fauna, condenado al aislamiento. Leider es Fausto, bulbo negro, el vivo que no teme el frío, el camino en el laberinto; también es un sueño, el abismo por demás y demás, el sonido, el engaño que sufre todo ser vivo.
Converge la desilusión, el unísono, el texto, la tinta sobre el mantel, la culpa, el símbolo divergente.
Una protesta marxista - visiones - el engaño, resultado de una época de transición, la destrucción, el adormecimiento de la sociedad incapaz de ver el entramado de engaños que sobre si misma se ha tejido: el poder son los medios, al capital lo llaman estímulo.
Si el terror llega a ser permanente, elemental será el vacío.
Puntos Tres - EP 1
Puntos Tres tiene una inmensa facilidad para generar atmósferas, viajes. Es música que causa un estado muy cercano al trance. La impresión que te da es la de un sueño suspendido entre fluctuaciones; o la de estar paralizado, sintiendo tus latidos uno a uno, y después... un silencio puro y prístino, muy cercano a la nostalgia.
No es un recuerdo en sí mismo, mas bien, podría ser un nuevo amanecer, uno de una civilización tragada y destruida por sus propias manos. Criptogramas, una tabula rasa, una nueva dimensión, tal vez.
Cuando lo escuche recuerde aquella frase de Xiu Xiu que reza así: "Sólo la gente intensa sabe bailar sin moverse".
Cúlmine - Intervención #1
¿Cómo saber si hemos caído en el abismo atraídos por una forma inusual de rezo?
Al borde del acantilado (autómatas). En su forma más pura, el campaneo sofocante y opresivo, guiado por dos criaturas más que enigmáticas, simbólicas.
Intervención # 1 es un disco que se propone como documento innegable de la anti-música, en el sentido más literal de la palabra: una obra a los límites, probablemente, en fin de sí misma, sin ninguna pretensión que adorne. Ambiente negro; oráculo, visiones inquietantes.
Cúlmine, desde la Patagonia, Argentina, no es únicamente una banda; es experimentación revolucionaria, política, literaria; una vez más - otra manera de quebrar el espurio/concepto del sonido -. Lo que debe describir a la banda de Fiske Menuco es la experiencia, no las palabras, pero como este es el relato de lo que produce, aquí vamos:
- Radicalización estilística, murmullo punzante, corrosivo. El cuerpo que se une al espíritu; el cielo que se desploma en el suelo; lo humano y lo divino impregnan la materia en su más oscura fatalidad, aquí estamos en el mundo, hechos despojos, buscando, buscando...
El Malhechor - La plaga del baile
Se describe así 'La Plaga del Baile', primer lanzamiento de El Yosi a.k.a el Malhechor con el sello independiente The Burros Discos, y otra entrega más de su ya numeroso cancionero lo-fi.
Todas las canciones fueron escritas, compuestas y grabadas por Yosimar Rendón en la ciudad de Rionegro, Antioquia, Colombia en el año 2014.
Spastico - Once
¿Sientes algo? El ojo es el que se ofende. Los chicos de Spastico lo saben, sentir es algo que aprendimos de forma equivocada, por tanto las decepciones, las ofensas y los fracasos son un fetiche, un tonto infierno para supersticiosos, para aquellos que aún creen que el cuerpo no es el que siente, no se expresa, no se manifiesta.
¡Aquí está nuestro cuerpo!, nos lo dicen los Spasticos, como diciendo: allá están los sentimientos, donde se atrincheran los hipócritas. Spastico es una banda que no se esconde, pues exhibe su cuerpo y si es pecado poco importa, polvo son.
Es igual de placentera la vida que la muerte, actos del cuerpo, el sexo y la nada
lunes, 18 de mayo de 2015
The Burros Discos & Sacred Bones Records presentan: Desde Nueva York, Pharmakon en Colombia.
Margaret Chardiet, la chica que se mueve detrás de la máscara Pharmakon, cuestiona la esencia del cuerpo y la mente; su relación esquiva. Ella, se hunde en el barro de la psique humana para explorar un universo torcido, monstruoso y deformado que emerge de las emociones, aquellas que llevan al límite y reflejan la inestabilidad de un cuerpo dominado por la inquietud.
La lucha entre cuerpo y mente es un revoltijo de tensiones,
la mente va a la deriva y el agujero de angustia y desesperación nos empuja a
buscar el camino.
Liberémonos, tenemos la autoflagelación.
The Burros Discos se complace en presentar a Pharmakon en
vivo, uno de los actos más feroces de la actualidad en la escena Noise. Telonera
admirada de Swans, alabada por Pitchfork y militante del legendario sello
Sacred Bones; se presentará en Medellín el 22 de agosto en lo que promete ser uno de los actos más intensos y memorables de 2015.
Abriendo la noche: ManE y Gartner. A seguir: fiesta hasta
el cierre con ¡No New Wave!
Pharmakon
(Sacred Bones/ Nueva York) LIVE
Gartner
(The Burros Discos / Medellín) LIVE
ManE
(ManE / Medellín) LIVE
¡NNW!
(Indie / Post Punk / Electronics) DJ SET.
Fecha: Sábado 22 de agosto.
Hora: 9:00 PM.
Lugar: Transfusión Bar, Calle 9 # 43 B – 68 (A media cuadra del Parque del Poblado)
Precios: Por confirmar.
Organiza: The Burros Discos.
Apoyan: Geo Hostel, Transfusión Bar.
EVENTO
CONFIRMADO QUE SERÁ ANUNCIADO PRÓXIMAMENTE POR LA ARTISTA Y SU SELLO.
Más fechas del TOUR:
28/08 - Lima
29/08 - Buenos Aires
03/09 - Santiago
04/09 - Sao Paulo
05/09 - Rio De Janeiro
miércoles, 28 de enero de 2015
Los Plones, o de fumar bareta frente a los tombos.
Tal parece está sucediendo algo diferente a lo que nos tienen acostumbrados las bandas de punk de la ciudad; letras políticas, de anti política, de contracultura, de odio, de desobediencia y provocación se han apuntalado en el común de este tipo de bandas, el ya anquilosado discurso jura no morir ahora en muros virtuales, desde una lúdica de rebeldía el sonsonete no dista del pregón del fanático religioso. Con sorpresa vemos que entre las propuestas de ruido local hay ya varias apuestas por letras cotidianas, de relatos callejeros plagados de situaciones irrelevantes como los reclamos de un loco a que no lo llamen por su nombre, ni por su sobrenombre, Achú.
Entre este manojo Los Plones son una banda de apellidos y apodos, sus narrativas son las de un grupo de pelaos que perciben la vida desde el hastío, la decepción y la ironía, sin embargo hacen evidente que la amistad es más importante. Por eso sus letras mencionan a parceros, noches de borracheras, perico y risas. Hay otras letras que hablan de botar gorra, de comprar bareta y del bobo del barrio; situaciones donde menos es más, sin tanta seriedad. La ciudad está enferma y Los Plones bailan sobre esa miseria, con letras que son síntomas de una roncha que siempre ha sangrado.
Entre este manojo Los Plones son una banda de apellidos y apodos, sus narrativas son las de un grupo de pelaos que perciben la vida desde el hastío, la decepción y la ironía, sin embargo hacen evidente que la amistad es más importante. Por eso sus letras mencionan a parceros, noches de borracheras, perico y risas. Hay otras letras que hablan de botar gorra, de comprar bareta y del bobo del barrio; situaciones donde menos es más, sin tanta seriedad. La ciudad está enferma y Los Plones bailan sobre esa miseria, con letras que son síntomas de una roncha que siempre ha sangrado.
La vida en las comunas es algo que desborda el celofán con el que las ocultan. El Yunke, Pollo, La Rata, Rolo, El Gafas, Impre y todos esos anónimos, bajan de los barrios para que los paisas nos bajemos de las nubes. ¿Quieres una letra sobre tu cara de tonto? Seguramente Los Plones se diviertan al cantar de la vida, tu vida.
...
martes, 11 de noviembre de 2014
martes, 30 de septiembre de 2014
Mujercitas Terror lanzan «Promess», primer sencillo de la mano delsello mexicano EUAL.
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| foto por Monstruo Estudio |
Mujercitas Terror es una banda de la que siempre he tenido algo por decir y nunca me había abierto a esa posibilidad. Si empiezo hoy debería mencionar lo que me inspira su nombre; dos palabras que si se miran entre ellas lo hacen con cierto desdén, y al juntarlas conforman una historia, como esa historia que todos conocemos, la del bien y el mal.
Desde su nombre el trio bonaerense nos dice que su propuesta es contar historias, y en efecto sus canciones son historias, tan tristes que dan miedo; narran situaciones tan fatales que es difícil desconocer lo terrorífico que es vivir. ¿Convivir con otro? ¡Pero si yo soy un abismo! Es en este punto en donde se alejan de concepciones morales y como banda de rock con tintes evidentemente artísticos proponen una concepción estética que marca un camino, como lo es: cantar nuestras penas.
Los invito a pasar más allá de su nombre, vamos a lo profundo, lleguemos a ese lugar a donde apuntan sus líricas, encontraremos un compendio escabroso sobre la gente, el otro y sus vicisitudes, el desconocido.
Leyendo reseñas de variedad de medios alternativos, veo que existe la tendencia de encasillar a Mujercitas Terror como una banda de psichobilly, y no veo relación ¿Están diciendo que beben de The Cramps o Misfits? No se puede estar orinando más lejos del tiesto, señores. Porque aunque sean un trío y en los guitarreos se quiera hallar un despliegue de blues, esta banda va un poco más lejos; lo siento así porque al meterme en sus historias, después de representarlas a mi conciencia lo que encuentro es que mis miedos son los mismos que los de ellos. Sus canciones podrían ser cumbias tristes, porque son pesimismo bailable, porque podría resultar coreando y bailando mis tristezas. Es por esto que los ubico por el lado del postpunk, sus guitarreos no pueden ser más evidentes, sus letras, los coros.
Banda pesimista con una elaborada puesta en escena y una propuesta estética de ensueño. Su intención nunca ha sido dejar un mensaje cursi sobre la vida, pues lo de ellos es cierto cinismo. Por eso es que sus letras están en tiempo presente, mientras coreas sus canciones te estás llamando y te ves, te miras, te observas. Soy un profundo abismo. Pero el lugar donde vivo es habitado por otros, otros abismos ¿Sobre qué estamos parados?, ¿caemos o volamos?.
Lo que si sé, y me da mucha alegría saberlo, es que están próximos a un tercer álbum, sé que están en proceso de producción, con un resultado donde muy seguramente habrá un gran despliegue de letras e historias espeluznantes sobre nosotros, tal y como lo pudimos escuchar en su más reciente sencillo Promess qué también hace parte del compilado ‘Tercer ojo, Tercer mente, Tercer mundo.’ del naciente sello mexicano EUAL (Estados Unidos de América Latina). Sin duda, lo que más me alegra es que el tercer trabajo de Mujercitas Terror será lanzado en vinilo por la distro colombiana TheBurros Discos. Mejor dicho, se juntan los incendios para hacer del paisaje un infierno.
martes, 16 de septiembre de 2014
lunes, 15 de septiembre de 2014
sábado, 2 de agosto de 2014
Aurora.
El burro desafía a la moralidad mostrando su cuerpo tanto tiempo como para que veamos su alma, con la fina intención de quebrar la norma, afirmando su cuerpo, pues éste está habitado por el espíritu, y es a esta manifestación del universo algo a lo que no existe quién se oponga, así se oculten para salir de noche, cuando la pregunta Es ¿Existe la noche?.
El burro es un animal.
El burro canta y le salen rebuznos, no es animal que cante para aliviar, es un animal de carga, ¿Imaginan a Sísifo con un borrico?, tendría un no-tiempo, para él. Animal para el descanso, es un animal amigo, no es su castigo.
El burro aborrece las religiones.
El burro es un símbolo viril, no hay quien se atreva a negar su descomunal verga.
El burro tiene sangre de sobra.
Es un pregón cuando oímos su voz, no canta pero indica que esta aquí. Aunque no canta el dolor que denuncia es el mismo nuestro. Yo pecador. El burro es libre.
El burro prefiere trabajar por amor. El burro no es marxista. Es amor.
El burro es apolítico.
El ser humano no existe «aún». El hombre es un animal. Dios está en los huesos.
El burro está lejos del sexismo. Para él el lenguaje carece de pipí o chocha.
El burro observa de lejos, ciudades, personajes y razas son para él un pool bacteriano, seres vivos.
Un burro es un burro, así como una flor es una flor, guiño, guiño.
El burro es la verga. Animal potente. Nosotros prepotentes. Dios impotente.
Mañana puede ser el vurro, con v de vicio, el vurro hace lo que quiere, al final hay quien entienda. Un vicio es un habito, una destreza.
El burro es el niño, su santidad. Si el fuego no se pudo robar, éste nacerá. Nace.
El burro es un ser incendiario, creador de fuegos, fuegos sacros. Conservar la pureza es hacer tabula rasa, requisito para sentir asombro. Burro niño, niño dios.
El burro saca de las sombras. El ruido es un elemento negado por la armonía que buscamos. No vemos el ruido, vemos apariciones, señales. Melodías.
El burro es un animal orejón. Sus orejas evolucionaron debido al hábito de escuchar. Para él los oradores nos tienen tramados, nos invitan al ensueño. El orden es para los hombres la rectitud de la línea. Para el animal el orden es una palabra y una palabra hace parte de un verso, un único verso es el universo. La parte organizada es atómica.
El burro escucha, las atronadoras voces, los vientos son lejanos extranjeros, hablando de fecundar a tímidas muchachas. El burro es atronado por las muchas voces a las que cantando pretende imitar. No canta bien, pero aún vive para indicar, allá van, los que huyen.
El burro es viajero. No tiene patria lo que brota de la tierra. Afuera es otro orden que no comprendemos. Todos miramos con horror las tumbas abiertas. Mirar hacia adentro para descubrir.
El burro tiene una erección.
El burro tiene un cuchillo. Es un tótem deliberado. Las señales se han liberado. Si las ves recorre el camino, tu camino, desobedece al orden, pues están chiflados los que tienen fe en la rectitud de un paso no dado. Depositan fe los absurdos, mientras los burros hacen caca.
universo de pulsiones, información, la deformación es comunicativa.
Es desobediencia. Deformidad.
El burro es informado. No hay otra voz que la deformada.
El burro tiene el poder de ser cutre.
Un burro incómodo.
Burro erecto en medio de todo,
su santidad.
El burro es un animal.
El burro canta y le salen rebuznos, no es animal que cante para aliviar, es un animal de carga, ¿Imaginan a Sísifo con un borrico?, tendría un no-tiempo, para él. Animal para el descanso, es un animal amigo, no es su castigo.
El burro aborrece las religiones.
El burro es un símbolo viril, no hay quien se atreva a negar su descomunal verga.
El burro tiene sangre de sobra.
Es un pregón cuando oímos su voz, no canta pero indica que esta aquí. Aunque no canta el dolor que denuncia es el mismo nuestro. Yo pecador. El burro es libre.
El burro prefiere trabajar por amor. El burro no es marxista. Es amor.
El burro es apolítico.
El ser humano no existe «aún». El hombre es un animal. Dios está en los huesos.
El burro está lejos del sexismo. Para él el lenguaje carece de pipí o chocha.
El burro observa de lejos, ciudades, personajes y razas son para él un pool bacteriano, seres vivos.
Un burro es un burro, así como una flor es una flor, guiño, guiño.
El burro es la verga. Animal potente. Nosotros prepotentes. Dios impotente.
Mañana puede ser el vurro, con v de vicio, el vurro hace lo que quiere, al final hay quien entienda. Un vicio es un habito, una destreza.
El burro es el niño, su santidad. Si el fuego no se pudo robar, éste nacerá. Nace.
El burro es un ser incendiario, creador de fuegos, fuegos sacros. Conservar la pureza es hacer tabula rasa, requisito para sentir asombro. Burro niño, niño dios.
El burro saca de las sombras. El ruido es un elemento negado por la armonía que buscamos. No vemos el ruido, vemos apariciones, señales. Melodías.
El burro es un animal orejón. Sus orejas evolucionaron debido al hábito de escuchar. Para él los oradores nos tienen tramados, nos invitan al ensueño. El orden es para los hombres la rectitud de la línea. Para el animal el orden es una palabra y una palabra hace parte de un verso, un único verso es el universo. La parte organizada es atómica.
El burro escucha, las atronadoras voces, los vientos son lejanos extranjeros, hablando de fecundar a tímidas muchachas. El burro es atronado por las muchas voces a las que cantando pretende imitar. No canta bien, pero aún vive para indicar, allá van, los que huyen.
El burro es viajero. No tiene patria lo que brota de la tierra. Afuera es otro orden que no comprendemos. Todos miramos con horror las tumbas abiertas. Mirar hacia adentro para descubrir.
El burro tiene una erección.
El burro tiene un cuchillo. Es un tótem deliberado. Las señales se han liberado. Si las ves recorre el camino, tu camino, desobedece al orden, pues están chiflados los que tienen fe en la rectitud de un paso no dado. Depositan fe los absurdos, mientras los burros hacen caca.
universo de pulsiones, información, la deformación es comunicativa.
Es desobediencia. Deformidad.
El burro es informado. No hay otra voz que la deformada.
El burro tiene el poder de ser cutre.
Un burro incómodo.
Burro erecto en medio de todo,
su santidad.
miércoles, 30 de julio de 2014
«El Malhechor» es la Muestra.
Somos muchas las personas a las que la conciencia habla todo el tiempo, seguro todos tenemos una voz interior con la que discutir entre las penumbras de la cabeza, pero por respeto a quienes lo niegan tiendo a enunciar la cantidad más no evocar la totalidad.
Tuve oportunidad de ver a El Malhechor en un evento llamado Festejo Radio Pachone, fue el sábado 26 de julio; ese día tocaron muchas bandas, algunas ya las había visto y otras no me llamaban la atención por lo que pude ver en youtube. Por esto de los gustos, reservé una parte del día para ir a ver algo que desde hace un año captaba mi atención; se trata de un personaje alto y desgarbado con un Cuatro Llanero distorsionado. Algunos dirán que es novedoso, pero para mi es muy normal; algunos, en ese afán de nacionalizar, dicen que es shoegaze criollo, «patriotas». ¡Qué cuentos de etiquetas!, El Malhechor es un hombre que nada más siente, y para quienes negamos sentir, él es el adversario, la alteridad, el raro, el enemigo y ha encontrado en su voz tonalidades semejantes a las del canto, sin ser canto, «es pregón». Muchos, después del recital, me decían que tenía una voz incómoda, y es preciso eso. Lo pude ir a ver y saqué muchas respuestas. Para mí El Malhechor es un Mal parido. Parido como «dícese» de aquel mal que ha visto la luz del parto. Todos somos verbo hecho carne, deseo hecho carne, pecado hecho carne, secreto hecho carne.
Hay quienes tenemos una voz interior que nos invita al crimen, pero negamos todo el tiempo, al tiempo. Dormimos muy cómodos. El Malhechor es un ser que se afirma ante el mundo gracias a la polémica que ha desatado con su propio abismo, tornándose éste como aciago interlocutor de sus experiencias. Podrás verlo callado antes y después de subir al escenario; lo ves observando todo, pero más que observar, discute, discute con los instantes, con las imágenes que llegan a sus ojos un poco más detalladas que a otros a quienes les se presentan muy rápido, no hay tiempo. No hay tiempo.
Algunas de sus composiciones arrojan al público incómodos interrogantes: Amigo, ¿Cómo puedes ponerte a favor de tu amo y pedir mi cabeza?, ¿Acaso no somos hermanos?, ¿Recuerdas todo lo que sufrimos? Mira que aún comemos ratas.
El Malhechor tiene esa habilidad de ponernos bailar nuestros pesares, en su música, con un dejo punk, esconde chispazos de rebeldía. Los rincones de nuestro cerebro se incendian con el fuego de sus letras. Es un hecho premeditado, un plan, lograr destruir las órdenes de nuestros dueños. Nos prende fuego prendiéndose él. Por esto es malhechor, nos libera.
Insiste en hablar con nosotros y estaría dispuesto a dar su vida para que lo escuchemos. Pero todos sabemos que las voces interiores no escuchan. Nosotros no escuchamos, no tenemos olfato, no vemos, no somos humanos; nosotros somos imágenes, señales y, creanlo o no, apenas estamos empezando a sentir. Así que no se inquieten si se sienten señalados, ya haces parte de la guerra, despierta y reacciona. Buscamos la belleza en los mismos lugares que los emperadores buscan el poder. El Malhechor es la muestra. Sus letras son peligrosas, como aquel que puede ver «la belleza».
No bebí nada aquel día, salvo dos tintos. Fumé marihuana en la mañana y me cuesta creer que en pleno concierto aún estuviera bajo su efecto como para descubrir todo esto. En el taxi rumbo a mi casa, escuchaba su bandcamp en mi celular y me preguntaba repetidas veces para no olvidar, ¿Quién es el malhechor?, ¿Me he auto descubierto?, ¿Cómo puedo saber qué siente aquel que siente?, ¿Seré yo Maestro?.
!!!... Ideal para tocar panes en transmilenio.
martes, 1 de julio de 2014
LYDIA LUNCH RETROVIRUS EN COLOMBIA.
Retrovirus es la re-interpretación de aquellas viejas canciones que no podrían llamarse éxitos sino rasguños en la yugular. Cualquier persona que tenga oídos para oír, ojos para ver y memoria para recordar, no puede perderse este concierto.
Lydia Lunch, como máximo escarnio, regresa con una retrospectiva llamada Retrovirus, un proyecto que saca del baúl trece canciones que funcionan como parábolas históricas, como ejemplos de la ruptura de toda tradición. Este proyecto, celebra el camino recorrido por Lydia Lunch durante los últimos treinta años, su trasegar como artista. Es una revisión que trae de vuelta la No Wave, movimiento que erigió a Lydia como pilar, como piedra angular de la música alternativa. Cabe destacar también, que Retrovirus es una súper banda bien nutrida de 'No Ola' ya que está conformada por nombres bien espesos como Weasel Walter (Flying Luttenbachers/Lake Of Dracula) Algis Kyzis (Swans/Foetus) y Bob Bert (Sonic Youth/ Pussy Galore). ¿El resultado? una patada en los huevos que nos dejará muy felices a los amantes de aquella sucia y oscura Nueva York de finales de los 70 y principios de los 80.
Lydia Lunch retrovirus, será para los amantes de la No Wave: la luz. Será para los seguidores del no-rock en Colombia, un emblema de sabiduría, una interpretación menos teatral y más visceral de la música como compinche de nuestras vidas sumergidas en el concreto, el polvo y la polución.
Por Colombia, y como acto de apertura, tendremos a una de las bandas de nuestro sello The Burros Discos; nada más y nada menos que Mugre, dúo de música experimental conformado por los Hermanos Bonil. Idónea representación de la música de no-vanguardia de nuestro país.
Lugar: Fundación Gilberto Álzate Avendaño
Fechas: agosto 22 de 2014
Hora: 7:00 P.M.
Valor: $ 50.000
Organizan:
FUNDACIÓN GILBERTO ÁLZATE AVENDAÑO
@FGAA
ALTA FIDELIDAD
@AltaFidelidadAF
BOGOTÁ SOUL CLUB
Apoyan:
THE BURROS
@THEBURROS
PLATAFORMA BOGOTÁ
@PlataformaLAB
ZINEMA ZOMBIE FEST
@ZinemaZombie
LABORATORIOS BLACK VELVET
@LabBlackVelvet
VICE
@VICECOL
!!!...Ideal para hacer stand up comedy en primeras comuniones.
viernes, 9 de mayo de 2014
''Amor & Torpedos'' + ''Popó'' (nuevo).
Si las condiciones climáticas resultan adversas lo mejor es llover con ellas. Qué no escampe: ”Afecto & Torpedos”, cómix para el/la prágmatic@-romántic@ perdido en ti muñeca.
Popó, no para. No. Popó. Mas Pópo.
Popó, promo-gif.
(Gracias chicos).
(Gracias chicos).
lunes, 5 de mayo de 2014
The Burros Discos y Transfusión Bar presentan: Amadeo Gonzales (Lima, Perú) + El Malhechor
Queridos comensales.
Transfusión Bar y The Burros Discos se erizan en presentar el próximo sábado 17 de mayo una noche de rocanrol y fanzines con Amadeo Gonzales desde Lima, Perú, y con El Malhechor desde el Río Negro.
Sobre Amadeo Gonzales:
Genio creador de la revista de historietas "Carboncito" y músico autodidacta, ha publicado en diversos medios de cómic e ilustración; y asimismo ha exhibido su trabajo en diversos lugares de América Latina.
Sobre El Malhechor.
Personaje creador de fanzines y canciones nostálgicas, otras canciones de amor frustrado, otras que incitan a levantarse. Hay elementos de música electrónica no tradicional, hay punk, hay un cuatro llanero con pedales y hay letras a las que vale la pena ponerles bastante atención.
No lo olvide, el sábado 17 de mayo en Transfusión Bar.
Valor único de 10.000 pesos que incluye fanzine de Amadeo Gonzales.
Conozca el trabajo de Amadeo Gonzalez aquí: http://cargocollective.com/amadeogonzales
Conozca el trabajo de El Malhechor aquí: http://uffrecords.blogspot.com/
Conozca a The Burros Discos aquí: http://theburros.com/
Conozca a Transfusión Bar aquí: https://www.facebook.com/transfusion.bar.1
“Mostros, marcianos y rocanrol”.
Apoya el Dedo Culebrón club de dibujo: https://www.facebook.com/groups/dedoculebron/?fref=ts
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